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lunes, 29 de septiembre de 2025

FESTIVAL DE LA LENGUA RUMANA (Festival «Limba română) EN BRASOV, CON LA PARTICIPACIÓN DE DINU FLAMAND Y DE OTROS POETAS, CRÍTICOS Y TRADUCTORES RUMANOS EN UNA MESA DE DEBATE / Ágora digital. Otoño 2025 / Actualidad literaria

 

 

 

NOTAS DE CULTURA RUMANA


FESTIVAL DE LA LENGUA RUMANA (FESTIVAL «LIMBA ROMÂNĂ) EN BRASOV, CON LA PARTICIPACIÓN DE DINU FLAMAND Y DE OTROS POETAS, PROFESORES, CRÍTICOS Y TRADUCTORES RUMANOS EN UNA MESA DE DEBATE

 

El próximo vienes 3 de octubre 2025, tendrá lugar en Brasov (Rumanía) la tercera sesión del coloquio «Limba română. Cui bono?» (La lengua rumana. ¿A quién beneficia?), dentro de la cuarta edición del Festival «Limba română» (La lengua rumana). 

Será a partir de las 9:30 h (HORA LOCAL) en la librería Libris Șt. O. Iosif de Brașov

Intervendrán los siguientes invitados: Dinu Flămând, poeta, diplomático, traductor, ganador de uno de los más importantes reconocimientos en su país: el Premio Nacional de Poesía «Mihai Eminescu», en 2011. Liana Sakelliou, profesora universitaria, poeta y traductora, miembro del comité del Premio de Literatura de la Unión Europea. Angelo Mitchievici, profesor universitario, prosista y crítico literario, vicepresidente de la Unión de Escritores de Rumanía, Cristinel Munteanu, profesor universitario, y dos representantes de la filial de Brașov de la Unión de Escritores, Adrian Lesenciuc y Denisa Crăciun.

 


Más información sobre el acto y los participantes en este enlace de Adrian Lesenciuc:

 https://www.facebook.com/permalink.php/?story_fbid=2140186096471288&id=100014397540638

 

 

 

                                                             Dinu Flamand, autor de Primavera en Praga.  Fuente: Círculos de poesía

 

 

Más información sobre Dinu Flamand en la página de Zenda

https://www.zendalibros.com/4-poemas-de-dinu-flamand/

 

 Entrevista a Dinu Flamand, en Brasil: "Un Ulises transilvano bajo la Cruz del Sur":

 https://www.todapalavra.info/single-post/um-ulisses-transilvano-sob-a-cruz-do-sul

 

Página de Dinu Flamand en la revista Ágora-Papeles de Arte Gramático (blog):

 https://diariopoliticoyliterario.blogspot.com/search?q=Dinu+Flamand

 

 


 

 

jueves, 20 de febrero de 2025

El profesor Francisco Javier Díez de Revenga inaugura con una conferencia sobre Jorge Guillén las actividades de la Real Academia Alfonso X el Sabio. Será en Murcia este jueves 20 de febrero 2025 a las 18.30 H.

 

 


 

INICIO DE ACTIVIDADES DEL CURSO DE 2025


   La Real Academia Alfonso X el Sabio inicia en Murcia sus actividades del curso 2025, con una conferencia de Francisco Javier Díez de Revenga. Será el próximo jueves 20 de febrero, en la sede de la Real Academia Alfonso X el Sabio (entrada por Plaza Preciosa), a las 18,30 horas.

La conferencia se inscribe en el programa de la jornada inaugural que se detalla a continuación.

 

 PROGRAMA

1. Apertura del Acto.
 

2. Intervención del Ilustrísimo Señor Don ANTONIO CABALLERO PÉREZ, Director General de Universidades e Investigación. 

3. Lectura de la Memoria del curso académico de 2024 por el Ilustrísimo Señor Don SANTIAGO DELGADO MARTÍNEZ, Académico Numerario y Secretario
General de la Corporación.
 

4. Discurso inaugural del curso académico de 2025, Un poema de Jorge Guillén: «Salvación de la primavera» (1931-1934), por el Ilustrísimo Señor Don FRANCISCO JAVIER DÍEZ DE REVENGA TORRES, Académico Numerario.


5. Clausura del Acto, por el Excelentísimo Señor Don JUAN GONZÁLEZ CASTAÑO, Director de la Real Academia.

jueves, 23 de enero de 2025

Comienzan en Murcia las "Lecturas de invierno", 2025, coordinadas por Francisco Jarauta. Ágora / Actualidad cultural

 

      
 Pieter Brueghel. Cazadores en la nieve. Fuente: Wikipedia.
 
 
 
 
 
COMIENZAN LAS LECTURAS DE INVIERNO, 2025
 
 
 
Hoy, 23 de enero, tendrá lugar la primera de las Lecturas de invierno 2025, coordinadas por Francisco Jarauta y con el apoyo de la Fundación Caja Murcia.
 
La charla de Estrella de Diego, catedrática de la Universidad Complutense de Madrid, versará sobre el tema: "Las lágrimas de Van der Weyden". 

Las lecturas tendrán lugar en Murcia, en el Aula de Cultura de la Fundación CajaMurcia (Gran Vía, 23), a las 19. 30. Se desarrollan durante cinco jornadas, los días 23 y 30 de enero, y 6, 13 y 20 de febrero 2025.
 
 

 
PROGRAMA
 
 23 ENERO
Las lágrimas de Van der Weyden
Estrella de Diego
Catedrática de Historia del Arte, Universidad
Complutense
 
 30 ENERO
Música de la espera: Tiempo, sonido, pintura
Ramón Andrés
Musicólogo y ensayista
 
 6 FEBRERO
Semblantes (rotos) del Surrealismo.
Contribución a una "definición" filosófica
Fernando Castro
Historiador del arte y crítico
 
 13 FEBRERO
El alma melancólica
Francisco Jarauta
Catedrático de Filosofía, Univ. Murcia.


 20 FEBRERO
El taller del pintor: de Brancusi a Barceló
Anna M. Guasch
Catedrática de Historia del Arte, Univ. Barcelona




Toda mirada sobre el arte nos remite a una historia cultural que en su complejidad nos han mostrado las diferentes formas de escribir la historia. Antiguos y modernos han querido explicar esa relación que nos permite entender el arte como una de las manifestaciones de cada cultura. Desde Winckelmann a Goethe, desde Ruskin a Proust o desde Riegl a los comparativistas últimos, el arte se inscribe en un complejo sistema de relaciones simbólicas que toda cultura construye, definiéndose en un sistema lingüístico particular que la iconografía ha buscado interpretar en sus contextos singulares.
 
    Esta reflexión general vale tanto para las diferentes historias culturales como para la lectura de una obra de arte en particular sean cual sean sus referentes de tiempo y lugar. De Lévi-Strauss a Charles Malamoud la mirada recorre con igual ambición los signos de las llamadas culturas primitivas o aquellas otras definidas orientales.
 
    Nosotros más cercanos a nuestra propia tradición viajamos entre nombres que ya nos resultan familiares en una amplia geografía de gustos e ideas estéticas. De Fidias a Miguel Ángel, de Tiziano a Velázquez, o de Poussin a David y Delacroix, de Cézanne a Picasso y la escultura africana...podríamos trazar un infinito viaje de fidelidades culturales, que el Museo como institución privilegiada se ha encargado de legitimar.
 
    Estas Lecturas deben ser pensadas como ejercicios libres de análisis e interpretación. Partiendo de un horizonte cosmopolita viajarán atendiendo momentos varios que definirán los diferentes programas en su trayectoria. Cada uno de nosotros puede habilitarse como lector e intérprete.
 
Francisco Jarauta
Coordinador de las Lecturas

jueves, 9 de enero de 2025

LA MUCHACHA DEL LIBRO. TERESA ATIÉNZAR, OBRA DE JUAN BONAFÉ. Artículo de José Luis Martínez Valero. Ut pictura / Actualidad cultural / Exposiciones/ Avance de Ágora N. 31. Nueva Col.

 


El autor de este artículo, José Luis Martínez Valero, ha visitado recientemente una exposición de pinturas (en el Palacio Almudí, frente al Malecón, en Murcia). La exposición muestra algunas obras de lo que fue el "Siglo de Oro" de la pintura murciana, del Levante español por extensión: una de las mejores páginas de la pintura en el siglo XX. El escritor siente especial predilección por la obra de Juan Bonafé. "La figura de la chica me interesó desde el principio". Se refiere a "La muchacha del libro", cuadro de Bonafé (reproducido sobre estas líneas). Y al escritor le impresionó también "la presencia del libro "que claramente es la primera edición del Romancero gitano". Y escribió el siguiente artículo, en el que "Hay una historia y hay invención" (las palabras entrecomilladas son, asimismo, de José Luis Martínez Valero).



      LA MUCHACHA DEL LIBRO

 TERESA ATIÉNZAR, OBRA DE JUAN BONAFÉ

 

              por José Luis Martínez Valero


En Murcia se ha celebrado una exposición en el Almudí con cuadros representativos de pintores del Veinte. Cuando comenzaba la visita me dirigía a un pequeño apartado donde se exponía a Joaquín, Pedro Flores, José María Almela, Luis Garay, Victorio Nicolás, Juan Bonafé, Ramón Pontones y Ramón Gaya. Cada vez que visitaba este espacio, lo hacía como el que entraba en una celda luminosa. En las acequias de Almela permanece la luz otoñal de los años cuarenta, la huerta se mantiene tal como fue, el paisaje se conserva intacto, aunque hay una casa se han suprimido los hombres y mujeres que habitan estos lugares, Victorio Nicolás muestra desde el Huerto de los Cipreses el Malecón, también vacío ¿por qué? Es difícil imaginar que, durante el tiempo que permanece frente al paisaje, no pase nadie. Creo que los consideran parte del tiempo, anecdótico, como consecuencia, prescindibles, para esa busca de la esencialidad que pretenden. Joaquín presenta un bodegón, en el que predomina el color sobre la línea, como si se buscase la mancha, como sí pretendiese un abstracto. Un Flores, vanguardista. Los personajes de la barbería de Garay muestran el lugar de la tertulia, el comentario de la prensa, en el espejo asoma un niño, se trata de Ángel Hernansáez, que luego sería el excelente pintor que todos hemos conocido. Pontones, un pequeño apunte, junto a Gaya con el cuadro dentro del cuadro. Todos ellos acompañan a “La muchacha del libro”: Teresa Atiénzar[1]

Es verdad que no podemos hablar con Teresa, por eso trataré con el cuadro, se trata de un objeto que reclama nuestra mirada. Quizá podríamos emparentarlo con aquellos que abrieron una manera, una escuela, de tal modo que diríamos los maestros de Bonafé fueron estos. Seguramente aumentaríamos la luz que ilumina el cuadro, de tal modo que conoceríamos esos datos que pertenecen al estudio. Por mi parte solo he visto cuadros de Juan Bonafé, no lo conocí, aunque podría decir que estuve cerca, cuando solía visitar la casa de Gómez Cano en La Alberca. Si es verdad que la mirada va al cuadro, también se diría que los ojos de Teresa nos miran, nuestra mirada es refleja, empieza a ver lo que ella quería mostrar. ¿Su estado de ánimo? Se trata de una chica seria, seducida por lo que le rodea, admirada por la realidad en la que vive. No está triste, tampoco ofrece esa sonrisa forzada con la que el pintor quiere poner un punto y final. Se trata de una mirada inteligente, que extrañada por el mundo en el que le ha tocado vivir, sorprendida, pregunta por todo. Aunque hace años que descubrió que esas preguntas a las que nuestro interlocutor responde sin pensar, no es que no tengan respuesta, es que nadie quiere hacerse responsable. Pretende definir el mundo.    

Teresa, aparece sentada, inclinada hacia el velador, está pensando, es lo que ha querido captar el pintor. Morena, pelo ondulado, viste traje oscuro que se cierra con cuello de camisa, un collar, pequeñas perlas de adolescente, de las mangas sobresalen los puños en blanco, apoya su brazo derecho sobre la pequeña mesa, la mano derecha descansa sobre su izquierda, en la mesita hay un libro: Romancero gitano, 1928, de Federico García Lorca. Quizá marque la fecha.  

 


Es una chica interesante, guapa, reflexiva. Dominan sus ojos, atentos, inquisitivos, mirada penetrante. Quizá podremos descubrir una cierta tensión, aunque, sin duda, no se debe a que sea el objeto del pintor, sino que es su manera de estar en el mundo, mira hacia dentro, no por timidez, sino porque todo lo piensa, como si de continuo se interrogase.

Esa tarde ha dejado a las amigas. Juan Bonafé, amigo de su padre, también pintor, quiere hacerle un retrato. Acaba de cumplir diecisiete años, ha ingresado en la Universidad, quiere estudiar filosofía. Le preocupa su destino, no le angustia. Sabe que tendrá que romper con muchas cosas. Hay aún muchos prejuicios. El primero ya no le afecta: una chica lo que tiene que hacer es casarse. En su familia la educación recibida es otra. Amor a los libros donde reside el pensamiento, la belleza, la imaginación. Amor a los cuadros, interlocutores en donde reposan las miradas.

Como ella es la menor, sus hermanos la apoyan. A veces interpreta lo que ha leído. En su crítica es atrevida, libre:

- Si Don Quijote hubiese sido mujer, otro gallo nos cantaría… El caso de Andrés y Haldudo, seguro que habría tenido otra solución. Confiar en la palabra de un resentido y tramposo fue imprudente. Eso de que se reconozca la belleza de Dulcinea por encima de todo, como si la apariencia fuese lo único importante, no me parece propio del caballero, que a mí me hubiese gustado. Le habría evitado palizas y muchos problemas. Claro que, por otra parte, su fidelidad es ejemplar.

Cierto que todas estas intervenciones eran recibidas por los hermanos con una espléndida sonrisa. Juan estudiaba leyes y Pedro seguía con los negocios de la familia. Ambos gustaban de charlar con aquella chiquilla que ponía patas arriba los argumentos convencionales.

A veces iban a pasear al Parque Ruiz Hidalgo, los eucaliptos habían crecido a la orilla del río. A Teresa le gustaba coger alguna hoja la apretaba en sus manos y luego la acercaba a su nariz. Era como transportarse a otro país, otro continente. A veces hablaban con las figuras de los ilustres, a algunos los veían pasear.

Teresa decía: - Seguro que miran de reojo para confirmar que siguen ahí. Y si Jara Carrillo se levantara de esa piedra sobre la que está sentado y fuese a pedir un café y lo descubriésemos en algún merendero o contemplando un juego de bolos. La verdad es que querría saber cuál es ese libro que tiene en la mano, daría algo por saberlo. Un día le voy a preguntar a D. José Planes, porque, él sí que lo conoce.  

Los hermanos decían: - Qué imaginación tiene esta chica. Tendremos que decirle a nuestro padre que alguien le haga un retrato. Y que, por supuesto, sea Juan Bonafé.

El retrato está muy avanzado. Hoy, Bonafé, la ha citado en su estudio para darle alguna pincelada definitiva. Es necesario atrapar su pensamiento, la ironía, su ruptura con los convencionalismos provincianos. Tiene algo de esas “sin sombrero” que pasean sin prejuicio alguno. La cabeza libre, sin ridículos aditamentos, como símbolo de la libertad a que aspiran. Frente a aquella definición de la mujer como portadora de cabellos largos e ideas cortas. Su pelo no es largo, y sus ideas no son cortas, por el contrario, en el tiempo que he podido conversar con ella, he observado que tiene una manera de ver contraria a la miopía localista. Es cosmopolita, esta chica tiene algo que decir y seguro que algún día lo sabremos.   



[1] El cuadro es bastante desconocido. Juan Bonafé fue el primero en relacionarse con Juan Ramón Jiménez, por medio de Juan Guerrero. Exiliado hasta 1948 en Francia, vivió después en La Alberca, un pueblo de monte y huerta cercano a Murcia. Fue el pintor de las copias para las Misiones Pedagógicas, junto con Ramón Gaya y Eduardo Vicente. Alfonso Albacete (otra referencia, más joven, de la gran pintura levantina), lo tuvo como su primer maestro. (Nota del A.)



                            Autorretrato. Por Juan Bonafé. (Juan Bonafé Bourguignon nace en Lima, Perú, en 1901, y muere en Las Palmas de Gran Canarias a los 68 años.) cf. wikipedia: https://es.wikipedia.org/wiki/Juan_Bonaf%C3%A9_Bourguignon  (Nota del E.).



José Luis Martínez Valero nació en Águilas, en 1941. Es catedrático emérito de Literatura. Poeta, narrador, ensayista, dibujante y aguafuertista. Ha publicado, entre otros libros: Poemas (1982), La puerta falsa (2002), La espalda del fotógrafo (2003), Tres actores y un escenario (2006), Tres monólogos (2007), Plaza de Belluga (2009), La isla (2013), El escritor y su paisaje (2009), Libro abierto (2010), Merced 22 (2013), Daniel en Auderghem (2015), Puerto de Sombra (2017), Sintaxis (2019), Otoño en Babel (2022, ed. La fea burguesía, Murcia) y Antología del 27 en Murcia (La fea burguesía, 2024). Ha sido guionista en los documentales: Miguel Espinosa y Jorge Guillén en Murcia.

miércoles, 20 de noviembre de 2024

Sevilla: Miradas. Jesús Martín Cartaya. Exposición en Sevilla. Universidad de Sevilla. Inauguración este miércoles. Del 20 de noviembre al 20 de diciembre 2024. Ágora-Papeles de Arte Gramático. Recomendaciones culturales

 



Hoy, miércoles, 20 de noviembre, se ha inaugurado la exposición SEVILLA: MIRADAS. Se expone la obra de Jesús Martín Cartaya en la sala EP1 CICUS de la Univ. de Sevilla (calle Madre de Dios, Sevilla).

Podrá verse hasta el 20 de diciembre 2024.

No se lo pierda, si está disfrutando de la ciudad andaluza, entre vino y versos de sus poetas, y miradas de fotógrafos y de gente simpática del pueblo.

 

Más información, en Andalucía CULTURA:

 https://elegirhoy.com/evento/exposiciones/miradas-jesus-martin-cartaya

 

miércoles, 17 de abril de 2024

"HOMENAJE A Mª PILAR LÓPEZ, POETA 105 ANIVERSARIO 1919/2024". Lo organiza el grupo poético La sierpe y el laúd, en la Biblioteca Municipal de Cieza (Murcia). Ágora / Actualidad cultural

 

 

El Grupo de Literatura LA SIERPE Y EL LAÚD
tiene el gusto de INVITARLE al acto

"HOMENAJE A Mª PILAR LÓPEZ, POETA
105 ANIVERSARIO 1919/2024"

Acto que tendrá lugar en el Claustro de la Biblioteca Municipal de Cieza
el próximo jueves 18 de abril a las 20 h. de la tarde
 
 
 
 Obra poética de María Pilar López:
. López, María Pilar: Todo el tiempo (El bardo /Libros de la frontera). 
 
 
 
 

 
 
Para conocer más sobre la poeta ciezana María Pilar López:
 
. Página de la Biblioteca Padre Salmerón, de Cieza.
 
 . wikipedia.
 
 
. Salom, Andrés: Poeta María Pilar López. Vida y obra. (Real Academia Alfonso X el Sabio, Murcia).

https://www.diegomarin.com/9788487408441-poeta-maria-pilar-lopez---vida-y-obra.html
 
 
 

 
. Martínez Valero, José Luis: Reseña del libro Poeta María Pilar López, en Dialnet.

viernes, 29 de marzo de 2024

Exposición de Teodomiro (Manuel Soriano Lidón) en Orihuela, a partir del miércoles 3 de abril hasta el 28 de abril de 2024. En Museo de la Reconquista de Orihuela /3 imágenes de cuadros de la exposición. Ut pictura/ Notas de actualidad cultural / Avance de Ágora n. 26



 

El miércoles 3 de abril se inaugura la exposición del pintor Manuel Soriano Lidón (conocido con el nombre artístico de Teodomiro). Será en la sala de exposiciones del Museo de la Reconquista de Orihuela.  Estará abierta hasta el 28 de abril de 2024.
La exposición, que lleva el título de "Un secreto de libertad", es también un homenaje póstumo a Teodomiro, y ha sido organizada por su hermana la poeta y escritora Ada Soriano Lidón, con la colaboración de toda su familia, madre y hermanas, también de Eva Ruiz y Javier Puig, y del escritor José Luis Zerón Huguet.  

Como nos informa este último: "Es la exposición que él (Teodomiro) quería hacer y que dejó prácticamente preparada antes de que le sorprendiera la Parca."

El mismo día de la inauguración se regalará a los asistentes el libro-catálogo que ha patrocinado la Fundación Cultural Miguel Hernández, bajo los auspicios de Aitor Larrabide.

Agradecemos a Ada Soriano y a José Luis Zerón, queridos compañeros de letras, y colaboradores de Ágora, su invitación, así como el habernos enviado el cartel del evento y la nota de prensa que pasamos a transcribir.

Por cortesía de Ada Soriano, tras la nota de prensa, incluimos una selección de imágenes de cuadros de la exposición.

 

 

EL PRÓXIMO MIÉRCOLES DÍA 3 DE ABRIL SE INAUGURARÁ UNA EXPOSICIÓN PICTÓRICA DEL PINTOR ORIOLANO TEODOMIRO EN EL MUSEO DE LA RECONQUISTA DE ORIHUELA

 

 

El próximo miércoles día 3 de abril de 2024 quedará inaugurada, a partir de las 19:00 horas, en el museo de la Reconquista de Orihuela, la exposición pictórica Un secreto de libertad del pintor oriolano Manuel Soriano (Teodomiro), fallecido el año pasado. La muestra, organizada por la Fundación Cultural Miguel Hernández y la Concejalía de Cultura podrá contemplarse hasta el 28 de abril.

Ese mismo día se regalará a los asistentes un libro-catálogo en el que figurarán todas las pinturas expuestas acompañando a cada imagen un poema del propio artista. Esta publicación la ha patrocinado la Fundación Cultural Miguel Hernández. En la breve introducción participarán la comisaria de la exposición, Ada Soriano, José Luis Zerón, autor del texto de introducción del catálogo, y Aitor Larrabide, director de la Fundación Cultural Miguel Hernández.   

 

Manuel Soriano Lidón (Teodomiro) nació en Orihuela el 25 de diciembre de 1973, y falleció el 12 de abril de 2023 a la edad de 49 años. Algunas de sus pinturas se han reproducido en diversas publicaciones literarias como la revista de creación Empireuma y la antología colectiva Artistas por Miguel Hernández en su centenario 1910-2010, editado por el Foro Social de Orihuela. Cada mes de marzo, desde el año 2012, se acercó a los Murales de San Isidro para rendir homenaje al poeta Miguel Hernández. Asimismo, participó en un buen número de exposiciones colectivas en diferentes ciudades españolas como Madrid, Barcelona o Málaga. También en ciudades de otros países como Roma, París o Viena. Expuso individualmente en la Sala de Exposiciones de la CAM de Orihuela en el mes de marzo de 2013. Ha dejado más de mil obras de diferentes tamaños y técnicas, incluso cuadernos con muchos de sus bocetos.

 

 

IMÁGENES DE LA EXPOSICIÓN DE MANUEL SORIANO LIDÓN


 INMATERIAL DESLUMBRANTE, Acrílico sobre cartulina gruesa

 


 

                 

 

 UNA SOLA GOTA, Acrílico sobre papel

 



 

 

 

 LA CATEDRAL DE LOS SUEÑOS, acrílico sobre lienzo

 


 

 

 La exposición de Manuel Soriano Lidón se inaugura el 3 de abril de 2024 a las 19 h. Museo de la Reconquista de Orihuela. Y estará abierta hasta el 28 de abril 2024.